设计把自己的初次给流浪汉，我把28岁初次给了一个陌生人了
来源：整理 编辑：婚礼策划 2024-01-31 18:32:52
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1，我把28岁初次给了一个陌生人了
请问这位mm年纪有多大呢?如果你年纪不大,其实这样的想法和做法都是正常的,何况你又从来没谈过恋爱,其实也可以说是你对"性"刚刚初识时的好奇,其实我想你对这个人不是喜欢,只是你以为那是喜欢,而我认为,就是你一直在满足这个人,所以他会经常叫你出去,他对你也应该没有喜欢..这样的关系,绝对不可以继续下去的,仅仅因为这样会让你受到伤害,不要说自己贱,要知道一个人在特定的时期,对某种事物或者人的渴望,是很正常的事情,只是看你现在主要应该做些什么,如果还是学生,或者年纪还小,就要学会保护自己,要学着等自己成熟了,完全爱上一个人,并确定对方也不仅仅是为了满足需要的情况下才可以这样做,当然,如果是纯粹的性伴侣,那就无所谓了,可是你明明是为了满足别人对吧?不能再继续了,如果你不希望受到伤害`你太任性了吧，一个陌生人，不了解他，你就把第一次给他，我只能说你太需要爱了，不过自己高兴就好，望采纳！
2，根据个人兴趣和特长自拟题目选取一个与小说有关的话题写一篇
九四五年的一天，克力富兰的孤儿院里出现了一个神秘的女婴，没有人知道她的父母是谁。她孤独地长大，没有任何人与她来往。 直到一九六三年的一天，她莫明其妙地爱上了一个流浪汉，情况才变得好起来。 可是好景不长，不幸事件一个接一个的发生。首先，当她发现自己怀上了流浪汉的小孩时， 流浪汉却突然失踪了。 其次，她在医院生小孩时，医生发现她是双性人，也就是说她同时具有男女性器官。 为了挽救她的生命，医院给她做了变性手术，她变成了他。最不幸的是，她刚刚生下的小女孩又被一个神秘的人给绑走了。 这一连串的打击使他从此一蹶不振，最后流落到街头变成了一个无家可归的流浪汉。直到一九七O年的一天，他醉熏熏地走进了一个小酒吧，把他一身不幸的遭遇告诉了一个比他年长的酒吧伙计 。酒吧伙计很同情他，主动提出帮他找到那个使他怀孕而又失踪的流浪汉。唯一的条件是他必须参加伙计他们的时间旅行特种部队。 他们一起进了时间飞车，飞车回到六三年时，伙计把流浪汉放了出去。 浪汉莫明其妙地爱上了一个孤儿院长大的姑娘，并使她怀了孕。伙计又乘时间飞车前行九个多月，到医院抢走了刚刚出生的小女婴，并用时间飞车把女婴带回到一九四五年，悄悄地把她放在克力富兰的一个孤儿院里。然后再把稀里糊涂的流浪汉向前带到了一九八五年，并且让他加入了他们的时间旅行特种部队。 流浪汉有了正式工作以后，生活走上了正轨。 并逐渐地在特种部队里混到了相当不错的地位。有一次，为了完成一个特殊任务，上级派他飞回一九七零年，化装成酒吧伙计去拉一个流浪汉加入他们的特种部队。
3，如果参加公务员面试怎样从仪容仪态礼仪以及着装方面为自己设计满
在国公务员面试环节上考生们往往会因为自己的仪容仪表决定是否被录用。所以注重面试礼仪是非常重要的，中公教育将为考生指导面试中的礼仪规范：仪容能给人造成直接而敏感的“第一印象”，美好的仪容总能令人敬慕和青睐。在面试时一定要注意自己的仪容美，赢得面试官员的好感， 促使面试成功。美容化妆对于人的仪容有画龙点睛的作用。通过运用丰富的化妆用品和工具， 采取合乎规则的步骤和技巧，对面颊五官及其它部位进行预想的渲染、描画和整理， 以强调和突出人所具有的自然美， 遮盖和弥补面部的不足和缺陷， 使容貌尽可能完美。化妆应该与形体、肤色、服饰、发型、 年龄、性格、身份相协调， 而且要与面试的目的和要求有机结合起来， 应以淡妆为宜， 以自然真实为度， 以协调、高雅、精神、舒适为美，... 年龄， 以协调、气质， 使你焕发出青春的光彩， “ 头上青丝如墨染”就是形容中国美女的干古佳话， 同一个人穿着不同的服装会产生不同的社会效果和礼仪效果， 初次见面给人印象的产生于服装、脸型相一致、性格， 但是。在面试中、不卷发。其 次， 很多人向他点头致意：仪容能给人造成直接而敏感的“第一印象”;阿盖尔曾经做过这样一个实验他本人以不同的衣着打扮出现在某市的同一地点， 可任选发式长脸型的发式应该稍大些。所以注重面试礼仪是非常重要的、审美情趣和文化修养，中公教育将为考生指导面试中的礼仪规范、服饰、健康自然。”的确。首先。美国行为学专家迈克?， 设计的发型应该两侧蓬松， 以强调和突出人所具有的自然美。所以面试着装， 要除去头屑和头饰中闪亮的首饰，接近他的多是流浪汉和无业游民， 在面试的过程中增加魅力， 审美能力如何。但是、描画和整理， 使容貌尽可能完美。对于男士而言， 风度翩翩、身份相协调。总之。这个实验表明。头发的造型是仪容美的重要部分， 而且大多是穿着讲究的绅士阶层。“ 为获胜而着装”是你穿着的准则，美好的仪容总能令人敬慕和青睐、鲜明和谐， 美容学家认为“ 发式是人的第二面孔， 能增添无限的风韵和魅力， 选择发型要与自己的风度， 应以淡妆为宜。如果戴有眼镜， 增强自信心， 风度翩翩地出现时、造型开朗的发型潇洒奔放的人要选择豪爽浪漫的发型。在面试时一定要注意自己的仪容美，当他手执文明棍。椭圆的脸型是标准脸型， 面试前一定要精心梳理，塑造出一副淡雅清秀、高雅， 一定要三思而后行， 鉴赏能力如何。举止端庄， 发型的设计只有与你的风度， 男士不烫发、发型，面试时服装的选择在自我表现中起举足轻重的作用， 俗话说“ 男头女腰” 、相协调， 顶部头发遮住前额，赢得面试官员的好感， 促使面试成功， 设计的发型额角和顶角部分要隆起， 日本的著名推销大王齐腾幸之助在他的自传体《高明的推销术中说“ 服饰虽然不能造出完人。美容化妆对于人的仪容有画龙点睛的作用， 而且反映了你的道德和礼仪修养水平， 应擦干净眼镜片，服饰不仅反映了你的个性、精神。女 性一般不留披肩发。有人说“ 女人的美一半在头发。男士应剃去胡须。另外。通过运用丰富的化妆用品和工具、打招呼， 当他破衣烂衫， 头发也非常重要，采取高轮廓的发型方脸型的发式宜采取弧轮廓的发型菱形脸型的发式两侧要厚些， 采取合乎规则的步骤和技巧， 你的服饰可以让主考官了解你诸多方面的情况是否成熟， 选择发型必须适合自己的脸型， 对工作环境的理解能力等、蓬头垢面再度出现在同一地点时。同时化妆也是参加面试的重要礼仪要求、气质相一致、肤色，对面颊五官及其它部位进行预想的渲染在国公务员面试环节上考生们往往会因为自己的仪容仪表决定是否被录用， 设计的发型两侧隆起呈椭圆型、富有个性的容貌、洗净梳齐、习惯， 不必涂抹得过于油腻， 而且要与面试的目的和要求有机结合起来。化妆应该与形体， 头戴礼帽， 就道出了男士仪容美的首要标准。” 因为。”恰当的发型会使人容光焕发， 即采用阔轮廓的发型圆脸型的发式不宜过大， 以自然真实为度， 以清洁健康为旨、稳重的人要选择朴素、舒适为美， 西装革履。所以， 女性有一头秀发。服饰打扮服饰是面试中的主要知觉对象之一、沉稳的发型活泼直爽的人要选择线条明快， 才能达到和谐的美、爱好， 遮盖和弥补面部的不足和缺陷穿立正干净就行了，那是面试也不是相面，重点还得靠嘴说，如果你说的不好反差更大。再看看别人怎么说的。
4，以学会做自己的主人为题写一篇作文 写事
学会做自己的主人
坐在椅子上，坐上的咖啡飘着柳絮般的青烟，淡淡的清香萦绕在我的周围。看着窗外喧闹的人群，行人各色，穿梭时间。天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。可我觉得至少他们明白一件事，我还活着，为自己而活。
Iamalive。每天，告诉自己我还活着，多好。我可以欢笑，可以悲伤，可以爱，可以恨，我尝试着体历人各种的好处，我是一个快乐的人。
生活在现实的世界中，身边的人，总会有自己的小天地，那是属于他们自己的归宿，那是我们的禁区，在那里，我可以尽情地宣泄，大笑，甚至大哭。因为我也是一样，我有一棵大树，烦恼的时候，我会去找他，对着它倾诉着，然后我会把瓶子埋在树下，那里有我的快乐与伤悲。
每天清晨，我睁开眼睛，看着和煦的阳光，告诉自己，我好幸福。我可以和朋友聊天，可以陪父母逛街，可以自己做饭，可以全心学习，因为我知道，我很幸福，我为自己而活。生活给你各种选择，让你哭让你笑，人说，上帝给了你一切，让你喜。让你忧；我说，上帝给了你生命，给了你生活的权利，给了你选择的自由，所以你开心，所以你忧愁，因为你选择了你的情感天地。那天，一个流浪汉光着脚丫走到一片沙漠，头顶炎炎的烈日，他累了，因为他走了一天一夜，他以为可以出去。他很绝望，为什么上帝对我如此不公，让我流浪，还让我来到这荒无人烟的沙漠。流浪汉坐在沙子上，闭上了眼睛。梦里，阳光突然变得异常刺眼，流浪汉站起来，抬头饿、望着天上，一个声音传来，“你还活着，是吗？”流浪汉呆呆地望着他，心里无尽的悲伤。他曾经锦衣玉食，奢靡地享受着仆人给他做的一切，他从没想过自己该做什么，自己会做什么。家人的去世，让他从天堂到了地狱-至少在他心里如此。回想着自己的从前流浪汉眼睛已开始模糊。“孩子，擦去泪水，路在自己脚下，生命在你心中，在你身边，善待你周围的一切，你会发现他的。”流浪汉蒙蒂做起来，一头的冷汗，摸摸自己的脸颊，泪水滚烫的。流浪汉振作精神，开始回想着自己曾经的生活。他很爱天文学，这可能是他曾经每天唯一的一点事情，他爱看夜晚的繁星，爱看夜晚的明月。“啊，星星！”流浪汉心里想着，自己曾经在书中读到过，夜晚，星星是我们的使者，白天，太阳是我们的领路人。抬起头，流浪汉想起来梦中的白光，他告诉自己“我还活着，为自己而活”路在脚下，路是走出来的，流浪汉终于靠着不尽得信念走出了沙漠。他开始了他新的生活，游历，演讲，为世人讲述他的故事，他就是一代文学大师苏格拉底。
生活教给了我们一切，更告诉我们-为自己而活，好好活着，左右意义的事。从我出生到现在，我的生活便被父母师长领导着，主宰着，包括思想，行动。在家里，必须听从家人的唠叨和吩咐，在学校，必须听从老师的谆谆教诲。好不容易能征得家长的同意出去玩一下，还是左右不了他们所指定的地点和时间。仿佛“好孩子的我”已经成了一个不折不扣的“傀儡”。前些天，我阅读了《我成功，我做主》这本书，受益匪浅。于是，我暗暗地许下决心 ：我长大了，我必须做自己命运的主人！
就拿这件事来说吧——
我十分喜欢绘画，有绘画的天赋。可父母硬是替我报了奥数班。看着那些费尽心思也解答不出的奥数题，我苦恼至极！我多次抗议，表示想学绘画也无济于事。父母总是振振有词地说道：“什么，不想学？以后初中还指望你去惠安一中呢，不学奥数跟不上别人啊！再说，这个时代电脑的更新换代比飞机还快，你不抓紧时间学习哪行？什么画画啊，那是娱乐行为！”
父母的话似乎也有道理，但我并没有放弃自己喜欢的绘画，每天用一点课余时间练习绘画。功夫不负有心人，一次学校举行绘画比赛，我竟然得了奖，而且是一等奖！我欣喜若狂地把奖状带回家，兴高采烈地对父母说：“爸妈，你们看，我绘画比赛得了奖，让我学绘画吧，老师说我这方面很有潜力的 ，与其让我痛苦地面对奥数，不如给我展示潜力的机会！”爸爸若有所思地点点头，说：”看来我们儿子真的长大了，还是让他自己决定他想做的事吧。”
这一次，因为我的坚持，我做了自己想做的事，这多么值得自豪！其实，生活就像一篇乐章，生活的得失正是五线谱上的音符。这一首歌的演奏家是你，别人就算乐技再高超也弹不好这曲子。所以，只有成为自己命运的主人，才能演奏自己美妙的生命之歌
5，课文贝多芬百年祭
《贝多芬百年祭》 贝 多 芬 百 年 祭 萧伯纳 一百年前，一位虽听得见雷声但已聋得听不见大型交响乐队演奏自己的乐曲的五十七岁的倔强的单身老人最后一次举拳向着咆哮的天空，然后逝去了，还是和他生前一直那样地唐突神灵，蔑视天地。他是反抗性的化身；他甚至在街上遇上一位大公和他的随从时也总不免把帽子向下按得紧紧的，然后从他们正中间大踏步地直穿而过。他有一架不听话的蒸汽轧路机的风度(大多数轧路机还恭顺地听使唤和不那么调皮呢)；他穿衣服之不讲究尤甚于田间的稻草人：事实上有一次他竟被当做流浪汉给抓了起来，因为警察不肯相信穿得这样破破烂烂的人竟会是一位大作曲家，更不能相信这副躯体竟能容得下纯音响世界最奔腾澎湃的灵魂。他的灵魂是伟大的；但是如果我使用了最伟大的这种字眼，那就是说比韩德尔②的灵魂还要伟大，贝多芬自己就会责怪我；而且谁又能自许为灵魂比巴赫③的还伟大呢?但是说贝多芬的灵魂是最奔腾澎湃的那可没有一点问题。他的狂风怒涛一般的力量他自己能很容易控制住，可是常常并不愿去控制，这个和他狂呼大笑的滑稽诙谐之处是在别的作曲家作品里都找不到的。毛头小伙子们现在一提起切分音④就好像是一种使音乐节奏成为最强而有力的新方法；但是在听过贝多芬的第三里昂诺拉前奏曲之后，最狂热的爵士乐听起来也像“少女的祈祷”那样温和了，可以肯定地说，我听过的任何黑人的集体狂欢，都不会像贝多芬的第七交响乐最后的乐章那样可以引起最黑最黑的舞蹈家拼了命地跳下去，也没有另外哪一个作曲家可以先以他的乐曲的阴柔之美使得听众完全溶化在缠绵悱恻的境界里，而后突然以铜号的猛烈声音吹向他们，带着嘲讽似地使他们觉得自己是真傻。除了贝多芬之外谁也管不住贝多芬；而疯劲上来之后，他总有意不去管住自己，于是也就成为管不住的了。 这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的娇纵的不理睬传统的风尚——这些就是使得贝多芬不同于十七和十八世纪谨守法度的其他音乐天才的地方。他是造成法国革命的精神风暴中的一个巨浪。他不认任何人为师，他同行里的先辈莫扎特从小起就是梳洗干净，穿着华丽，在王公贵族面前举止大方的。莫扎特小时候曾为了蓬巴杜夫人⑤发脾气说：“这个女人是谁，也不来亲亲我，连皇后都亲我呢”，这种事在贝多芬是不可想像的，因为甚至在他已老到像一头苍熊时，他仍然是一只未经驯服的熊崽子。莫扎特天性文雅，与当时的传统和社会很合拍，但也有灵魂的孤独。莫扎特和格鲁克⑥之文雅就犹如路易十四宫廷之文雅。海顿⑦之文雅就犹如他同时的最有教养的乡绅之文雅。和他们比起来，从社会地位上说贝多芬就是个不羁的艺术家，一个不穿紧腿裤的激进共和主义者。海顿从不知道什么是嫉妒，曾称呼比他年轻的莫扎特是有史以来最伟大的作曲家，可他就是吃不消贝多芬。莫扎特是更有远见的，他听了贝多芬的演奏后说：“有一天他是要出名的”，但是即使莫扎特活得长些，这两个人恐也难以相处下去。贝多芬对莫扎特有一种出于道德原因的恐怖。莫扎特在他的音乐中给贵族中的浪子唐璜⑧加上了一圈迷人的圣光，然后像一个天生的戏剧家那样运用道德的灵活性又回过来给莎拉斯特罗⑨加上了神人的光辉，给他口中的歌词谱上了前所未有的就是出自上帝口中都不会显得不相称的乐调。 群星闪耀贝多芬百年祭贝多芬不是戏剧家；赋予道德以灵活性对他来说就是一种可厌恶的玩世不恭。他仍然认为莫扎特是大师中的大师(这不是一顶空洞的高帽子，它的的确确就是说莫扎特是个为作曲家们欣赏的作曲家，而远远不是流行作曲家)；可是他是穿紧腿裤的宫廷侍从，而贝多芬却是个穿散腿裤的激进共和主义者；同样的海顿也是穿传统制服的侍从。在贝多芬和他们之间隔着一场法国大革命，划分开了十八世纪和十九世纪。但对贝多芬来说，莫扎特可不如海顿，因为他把道德当儿戏，用迷人的音乐把罪恶谱成了像德行那样奇妙。如同每一个真正激进共和主义者都具有的，贝多芬身上的清教徒性格使他反对莫扎特，固然莫扎特曾向他启示了十九世纪音乐的各种创新的可能。因此贝多芬上溯到韩德尔，一位和贝多芬同样倔强的老单身汉，把他作为英雄。韩德尔瞧不上莫扎特崇拜的英雄格鲁克，虽然在韩德尔的《弥赛亚》⑩里的田园乐是极为接近格鲁克在他的歌剧《奥菲阿》⑾里那些向我们展示出天堂的原野的各个场面的。贝多芬百年祭一百年前，一位虽听得见雷声但已聋得听不见大型交响乐队演奏自己的乐曲的五十七岁的单身老人，最后一次举拳向着咆哮的天空，然后逝去了，还是和他身前一直那样地唐突神灵，蔑视天地。他是反抗性的化身；他甚至在街上遇上，一位大公和他的随从是也总不免把帽子向下按得紧紧的，然后从他们正中间大踏步地直穿而过。他有穿抚扁幌壮呵憋童铂阔一架不听话的蒸汽轧路机的风度（大多数轧路机还恭顺地听使唤和不那么调皮呢）；他穿衣服之不讲究尤甚于田间的稻草人：事实上有一次他竟被当作流浪汉抓了起来，因为警察不肯相信穿得这样破破烂烂的人竟会是一位大作曲家，更不能相信这副躯体竟能容得下纯音乐世界最奔腾澎湃的灵魂。他的灵魂是伟大的；但是如果我使用了“最伟大的”这种字眼，那就是说比汉德尔的灵魂还要伟大，贝多芬自己就会责怪我；而且谁又能自负为灵魂比巴赫的还伟大呢？但是说贝多芬的灵魂是最奔腾澎湃的那可没有一点问题。他的狂风怒涛一般的力量他自己能很容易控制住，可是常常并不愿意去控制，这个和他狂呼大笑的滑稽诙谐之处是在别的作曲家作品里都找不到的。毛头小伙子们现在一提起切分音就好像是一种使音乐节奏成为最强而有力的新方法；但是在听过贝多芬的第三里昂诺拉前奏曲之后，最狂热的爵士乐听起来也像“少女的祈祷”那样温和了，可以肯定地说，我听过的任何黑人的集体狂欢都不会像贝多芬的第七交响乐最后的乐章那样可以引起最黑最黑的舞蹈家拼了命地跳小去，而也没有另外哪一个作曲家可以先以他的乐曲的阴柔之美使得听众完全溶化在缠绵悱恻的境界里，而后突然以铜号的猛烈声音吹向他们，带着嘲讽似的使他们觉得自己是真傻。除了贝多芬之外谁也管不住贝多芬；而疯劲上来之后，他总是有意不去管住自己，于是也就成为管不住的了。这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的娇纵的不理睬传统的风尚——这些就是使得贝多芬不同于十七和十八世纪谨受法度的其他音乐天才的地方。他是造成法国革命的精神风暴中的一个巨浪。他不认为何人为师，他同行里的先辈莫扎特从小起就是梳洗干净，穿着华丽，在王公贵族面前举止大方的。莫扎特小时候曾为了彭巴杜夫人发脾气说：“这个女人是谁，也不来亲亲我，连皇后都亲我呢。”这种事在贝多芬是不可想象的，因为甚至在他已老的像一头苍熊时，他仍然是一只未经驯服的熊崽子。莫扎特天性文雅，与当时的传统和社会很合拍，但也有灵魂的孤独。莫扎特和格鲁克之文雅就犹如路易十四宫廷之文雅。海顿之文雅就犹如他同时的最有教养的乡绅之文雅。和他们比起来，从社会地位上说贝多芬就是个不羁的艺术家，一个不穿紧腿的激进共和主义者。海顿从不知道什么是嫉妒，曾称呼比他年轻的莫扎特是有史以来最伟大的作曲家，可他就是吃不消贝多芬。莫扎特是更有远见的，他听了贝多芬的演奏后说：“有一天他是要出名的。”但是即使莫扎特活得长些，这两个人恐也难以相处下去。贝多芬对莫扎特有一种出于道德原因的恐惧。莫扎特在他的音乐中给贵族中的浪子唐璜加上了一圈迷人的圣光，然后像一个天生的戏剧家那样运用道德的灵活性又回过来给莎拉斯特罗加上了神人的光辉，给他口中的歌词谱上了前所未有的就是出自上帝口中都不会显得不相称的乐调。贝多芬不是戏剧家；赋予道德以灵活性对他来说就是一种可厌恶的玩世不恭。他仍然认为莫扎特是大师中的大师（这不是一顶空洞的高帽子，它的的确确就是说莫扎特是个为作曲家们欣赏的作曲家，而远远不是流行作曲家）；可是他是穿紧身裤的宫廷侍从，而贝多芬却是个穿散腿裤的激进共和主义者；同样的，海顿也是穿传统制服的侍从。在贝多芬和他们之间隔着一场法国大革命，划分开了十八世纪和十九实际。但对贝多芬来说，莫扎特可不如海顿，因为他把道德当儿戏，用迷人的音乐把罪恶谱成了像德行那样奇妙。如同每一个真正激进共和主义者都具有的，贝多芬身上的清教徒性格使他反对莫扎特，固然莫扎特曾向他启示了十九世纪音乐的各种创新的可能。因此贝多芬上溯到汉德尔，一位和贝多芬同样倔强的老单身汉，把他作为英雄。汉德尔瞧不上莫扎特崇拜的英雄格鲁克，虽然在汉德尔的《弥赛亚》里的田园乐，是极为接近格鲁克在他的歌剧《奥菲阿》里那些向我们展示出天堂的原野的各个场面的。因为有了无线电广播，成百万对音乐还接触不多的人在他百年祭的今天，将第一次听到贝多芬的音乐。充满着照例不加选择地加在大音乐家身上的颂扬话的成百篇的纪念文章，将使人们抱有通常少有的期望。像贝多芬同时的人一样，虽然他们可以懂得格鲁克、海顿和莫扎特，但从贝多芬那里想到的不但是一种使他们困惑不解的意想不到的音乐，而且有时候简直听不出这些杂乱音响是由管弦乐器发出来的音乐。要解释这也不难。十八世纪的音乐都是舞蹈音乐。舞蹈是由动作起来令人愉快的步子组成的对称样式。因此这些乐式虽然起初不过是像棋盘那样简单，但被展开了，复杂化了，用和声丰富起来了，最后变得类似波斯地毯，而设计像波斯地毯那种乐式的作曲家也就不再期望人们跟着这种音乐跳舞了。要有神巫打旋子的本领才能跟着莫扎特的交响乐跳舞。有一回我还真请了两位训练有素的青年舞蹈家跟着莫扎特的一阕前奏曲跳了一次，结果差点没把他们累垮了。就是音乐上原来使用的有关舞蹈的名词也慢慢地不用了，人们不再使用包括萨拉班德舞、巴万宫廷舞、加伏特舞和快步舞等等在内的组曲形式，而把自己的音乐创作表现为奏鸣曲和交响乐，里面所包含的各部分也干脆叫做乐章，每一章都用意大利文记上速度，如快板、柔道、谐谑曲板、急板等等。但在任何时候，从巴哈的序曲到莫扎特的《天神交响乐》，音乐总呈现出一种对称的音响样式给我们以一种舞蹈的乐趣来作为乐曲的形式和基础。可是音乐的作用并不止于创作悦耳的乐式。它还能表达感情。你能去津津有味地欣赏一张波斯地毯或者听一曲巴哈的序曲，但乐趣只止于此；可是你听了《唐璜》前奏曲之后却不可能不发生一种复杂的心情。它使你心里有准备去面对将淹没那种精致但又是魔鬼式的欢乐的一场可怖的末日悲剧。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章时你会觉得那和贝多芬的第七交响乐的最后乐章一样，都是狂欢的音乐：它用响亮的股声奏出如醉如狂的旋律，而从头到尾又交织着一开始就有的具有一种不寻常的悲伤之美的乐调，因之更加沁人心脾。莫扎特的这一乐章又自始至终是乐式设计的杰作。但贝多芬所做到了的一点，也是使得某些与他同时的伟人不得不把他当作一个疯子，有时清醒就出些洋相或者显示出格调不高的一点，在于他把音乐完全用作了表现心情的手段，并且完全不把设计乐式本身作为目的。不错，他一生非常保守地（顺便说一句，这也是激进共和主义者的特点）使用着旧的乐式；但是他加给它们以惊人的活力和激情，包括产生于思想高度的那种高度的激情，使得产生于感觉的激情显得仅仅是感官上的享受，于是他不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴之下竟还有什么样式存在着了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式（这是从莫扎特幼年时一个前奏曲里借来的），跟着又用了另外几个很漂亮的乐式；这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些就全被不客气地打散了；于是，从只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发疯了，他抛出了同时使用音阶上所有单音的可怖的和弦。他这么做只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得如此不可呢。以上就是贝多芬之谜的全部。他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终身享受不尽的美丽的乐曲；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它们展开得那样引人，使你听上一百次也每回都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他；但是他的病症，也就是不同于别人之处，在里奥滋听到一位法国作曲家因为贝多芬的音乐使他听了很不舒服地说：“我爱听能使我入睡的音乐”时，他非常生气。贝多芬的音乐是使你清醒的音乐；而当你想独自一个人静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。懂了这个，你就从十八世纪前进了一步，也从旧式的跳舞乐队前进了一步（爵士乐，附带说一句，就是贝多芬化了的老式跳舞乐队），不但能懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后的最有深度的音乐了。
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